Composante
UFR Sciences Humaines
Langue(s) d'enseignement
Français
Présentation
Le Master Musicologie de la création, de l’interprétation et de la performance propose une double ouverture s'adressant aux étudiants/étudiantes ayant pour objectif la recherche et/ou une professionnalisation en qualité de musicien interprète et/ou créateur. Il est ouvert sur audition aux étudiants possédant une licence de musicologie, un DNSPM ou un diplôme équivalent. En associant pratique et recherche, ce Master répond à l’évolution actuelle de la formation supérieure dans le domaine artistique (mais pas uniquement) qui consiste à favoriser la production de connaissances et l’innovation grâce à l’expression artistique, à l’analyse scientifique et à l’expérimentation. Depuis plus de vingt ans la musicologie connaît en effet un changement profond du fait de l’élargissement de ses objets de recherche et de ses méthodes. Il s’agit donc d’identifier, d’analyser et comprendre les conduites et pratiques des musiciens dans toute leur diversité selon des approches à la fois historiques, empiriques et systématiques de la musique. Le parcours professionnel répond à l’évolution actuelle du métier de musicien qui n’est plus centré sur la seule maîtrise d’un instrument dans une esthétique musicale unique. Aujourd’hui, les musiciens doivent faire preuve de diversification dans les esthétiques (musiques classiques et contemporaines, improvisation, jazz, musiques actuelles, etc.) et dans les pratiques de diffusion de la musique (diversité des scènes et des publics), ainsi que d’une connaissance des évolutions techniques les plus récentes affectant leur pratique. Le Master vise à offrir une formation d’excellence aux étudiants ayant suivi un enseignement supérieur spécialisé (conservatoires, pôles supérieurs) ou ayant une pratique de haut niveau dans des domaines tels que les arts sonores, la musique électroacoustique, l’informatique musicale, la conception de dispositifs, etc
20 étudiants
Capacité d'accueil globale
Objectifs
L’objectif est donc d’apporter aux étudiants des outils théoriques et techniques qui nourrissent leur démarche et leurs travaux (option recherche), ainsi que les connaissances nécessaires à l’élaboration d’un projet artistique témoignant d’un haut niveau d’excellence dans leur domaine (option pro), et cela en termes de conception d’un projet, de maîtrise des outils mis en œuvre, de préparation, d’exécution, de diffusion et de médiation auprès du public.
La première année est consacrée à l’acquisition de nouveaux outils théoriques et méthodologiques, ainsi qu’à la définition du projet scientifique et/ou artistique.
La deuxième année permet de confronter les nouveaux outils théoriques et méthodologiques acquis en M1 à des objets particuliers et à la finalisation du projet scientifique personnel. Elle a aussi pour but de se familiariser concrètement avec un environnement de travail spécifiquement choisi : stages dans un laboratoire de recherche (LIR3S, IRCAM, etc.), dans un établissement de diffusion culturelle (Opéra Dijon, Cité de la Voix, Ici l’Onde festivals et associations culturelles en Bourgogne et d’ailleurs).
Compétences acquises
- Capacité à mener une réflexion approfondie sur les questions relatives à la création et à la performance musicales, tant d’un point de vue historique que sémantique et analytique ;
- Maîtrise des concepts théoriques et des méthodologies d’analyse musicale ;
- Connaissance des principales théories esthétiques, historiques en relation avec les questions de création et d’interprétation ;
- Autonomie dans le travail de recherche et capacité à concevoir une problématique de recherche, un plan, une bibliographie respectant les normes, à rédiger correctement divers types de textes ;
- La construction d’une identité artistique forte ;
- Maîtrise de la diversité des outils techniques, électroacoustiques, informatiques et numériques, nécessaires à la conception d’une œuvre, d’un dispositif de jeu ou à une musique d’application ;
- Maîtrise des outils informatiques dans le domaine de la musique (gravure de partition, composition assistée par ordinateur) ;
- Maîtrise des outils informatiques permettant l’analyse du son (analyse et traitement du signal) ;
- Capacité à s’inscrire dans un projet musical, à le mettre en œuvre ;
- Construire son parcours professionnel, partager, s’ouvrir à l’international.
Organisation
Contrôle des connaissances
Les règles applicables aux études LMD sont précisées dans le Référentiel commun des études mis en ligne sur le site internet de l’Université : http://www.u-bourgogne.fr/formation/master.html
Sessions d’examen
Le contrôle des connaissances donnera lieu à l’organisation de deux sessions d’examen :
- Session 1 : JANVIER pour le semestre 1 et MAI pour le semestre 2.
- Session 2 : JUIN pour le rattrapage des deux semestres.
Règles de validation et de capitalisation, principes généraux :
CAPITALISATION
D’une session à l’autre, si un semestre n’est pas obtenu :
- UE acquises : les enseignements les constituant ne peuvent être repassés.
- UE non acquises : tout enseignement dont la note est inférieure à 10/20 devra être repassé.
D’une session à l’autre, l’année n’est pas obtenue :
- Semestre acquis : les enseignements de ce semestre ne peuvent être repassés.
- Semestre non acquis : si l'année de master n’est toujours pas acquis à l’issue de la 2ème session après compensation entre les 2 semestres, tous les éléments ayant une valeur en Crédits Européens (semestre, UE, éléments constitutifs des UE) sont capitalisés pour une année ultérieure si leur note est supérieure ou égale à 10/20. Ils ne peuvent être repassés. Par voie de conséquence, tous les autres éléments devront être repassés.
COMPENSATION
Une compensation des notes s’opère à l’intérieur des UE, entre les UE d’un semestre et entre les semestres. Chaque UE et semestre sont validés si la moyenne compensée des notes est supérieure ou égale à 10/20. L'année de Master est validée si la moyenne compensée entre les semestres est supérieure ou égale à 10/20.
ATTENTION : les UE6 (mémoire, projet artistique) des semestre 3 (en M1) et semestre 5 (en M2) doivent obligatoirement faire l'objet d'une évaluation positive des objectifs définis dans le cadre du bloc compétences (3 ou 4 sur 4). Une évaluation négative de cette UE6 ne peut pas être compensée.
REDOUBLEMENT
Le redoublement n’est pas de droit dans les formations sélectives et relève de l’appréciation souveraine du jury.
Stages
Stage | Obligatoire |
|---|---|
Durée du stage | 15 jours, de septembre à mai. |
Uniquement en M2.
Programme
Le Master est une formation sur deux ans. Ainsi, il est obtenu après l'acquisition de 120 crédits (ECTS), répartis sur 4 semestres après la licence.
À chaque unité d'enseignement (UE) est affecté un certain nombre de crédits en fonction de la charge de travail demandée à l'étudiant. La formation dispensée en master comprend :
- des enseignements théoriques, méthodologiques et appliqués avec un ou plusieurs stages obligatoires,
- une initiation à la recherche via, notamment, la rédaction d'un mémoire ou d'autres travaux d'études personnels.
Sélectionnez un programme
Master 1
UE1 Pratiques musicales créatives en question
6 crédits18hUE2 Analyse et esthétique
6 crédits18hUE3 Approches cognitives de la musique
3 crédits12hUE4 Outils
7 crédits24hBLOC A : Atelier Recherche Création Interprétation
4 crédits12hBLOC B : Recherche
4 crédits50h
UE7 Pratiques musicales créatives en question
6 crédits18hUE8 Analyse et esthétique
6 crédits18hUE9 Approches cognitives de la musique
6 crédits18hUE10 Outils
2 crédits12hBLOC C : Atelier Recherche Création Interprétation
2 crédits12hBLOC D : Recherche
8 crédits100h
Master 2
UE1 Pratiques musicales créatives en question
6 crédits12hUE2 Analyse et esthétique
6 crédits12hUE3 Approches cognitives de la musique
4 crédits12hUE4 Outils
4 crédits12hBLOC A : Atelier de recherche et création
6 crédits18hBLOC B : Recherche
4 crédits50h
UE7 Pratiques musicales créatives en question
5 crédits12hUE8 Analyse et esthétique
5 crédits12hUE9 Approches cognitives de la musique
5 crédits12hUE10 Outils
3 crédits12hBLOC C : Stage
2 crédits70hStage
70h
BLOC D : Recherche
10 crédits
Admission
Conditions d'accès
En M1 :
Dépôt des candidatures et consultations des dates de candidatures via la plateforme nationale Mon Master accessible depuis l’adresse internet suivante : https://www.monmaster.gouv.fr
Public concerné
Les étudiants :
• titulaires d'une licence mention Musicologie ;
• ayant validé une licence autre présentant par ailleurs un parcours musical confirmé (CRD, CRR...), DNSPM ;
• venant d'un autre établissement d'Enseignement supérieur étranger de l'Union Européenne (pour les étudiants venant d'un établissement hors Union européenne, s'inscrire sur le site Études En France) ;
• Les candidats de la Formation Continue par le biais de deux dispositifs permettant d'accéder soit à un niveau de l'enseignement supérieur pour poursuivre des études (VA), soit d'obtenir tout ou partie d'un diplôme de l'enseignement supérieur par la VAE/VAP. Pour tout renseignement, prendre contact auprès du Service Commun de Formations Continue et par Alternance - SEFCA, à l’adresse suivante : formation.continue-shs @ u-bourgogne.fr
En M2 :
Dépôt des candidatures et consultations des dates de candidatures via l’application eCandidat accessible depuis l’adresse internet suivante : https://ecandidat.u-bourgogne.fr
Public concerné
Les étudiants :
• inscrits à l'Université de Bourgogne en M1 et souhaitant changer de Mention de Master ;
• venant d'un autre établissement d'enseignement supérieur français (une demande de transfert du dossier administratif doit être faite auprès de l'université d'origine) ;
• venant d'un autre établissement d'Enseignement supérieur étranger de l'Union Européenne (pour les étudiants venant d'un établissement hors Union européenne, s'inscrire sur le site Études En France) ;
• Les candidats de la Formation Continue par le biais de deux dispositifs permettant d'accéder soit à un niveau de l'enseignement supérieur pour poursuivre des études (VA), soit d'obtenir tout ou partie d'un diplôme de l'enseignement supérieur par la VAE/VAP. Pour tout renseignement, prendre contact auprès du Service Commun de Formations Continue et par Alternance - SEFCA, à l’adresse suivante : formation.continue-shs @ u-bourgogne.fr
Modalités de candidatures
En M1 :
Conformément à l’article L612-6 du Code de l’éducation, l’accès en master 1 est soumis à capacité d’accueil. Ainsi, l’admission en M1 se fera comme suit :
- Phase 1 : une pré-sélection sur dossier constitué de pièces justificatives (lettre de motivation expliquant le projet de recherches/projet artistique s'inscrivant dans les objectifs du Master ; curriculum vitae ; relevés de notes post-bac).
Et éventuellement :
- Phase 2 (uniquement les candidats retenus après la Phase 1) : un entretien avec les membres de la commission de recrutement complète l'étude du dossier.
RAPPEL : les candidats devront être titulaires d’une licence dans un domaine compatible avec celui du Master. Seront en outre apprécié la qualité du projet personnel et professionnel, la motivation et l’engagement dans le parcours.
En M2 :
L'accès en M2 est de droit pour les étudiants titulaires de la 1ère année du Master mention Musicologie de l’université de Bourgogne.
Pour tout autre cas, l'admission en M2 est conditionné à la constitution d'un dossier de candidature accompagné de pièces justificatives (lettre de motivation ; curriculum vitae ; relevés de notes post-bac, de la licence au M1 ; présentation du projet de recherche/projet artistique s'inscrivant dans les objectifs du Master).
Droits de scolarité
243 € (droits de scolarité indicatifs fixés chaque année par décret)
Attendus / Pré-requis
Pratiquer un instrument ou du chant ou maîtrise MAO, outils du studio d'enregistrement.
Et après
Poursuite d'études
Doctorat
Débouchés professionnels
Pour les étudiants/étudiantes investis dans une démarche personnelle de création (au sens large : interprétation et composition), le Master débouche sur les métiers de producteur, d’interprète, d’improvisateur, de designer sonore et de compositeur, mais apporte aussi des compétences supplémentaires pour ceux qui se destinent à l’enseignement dans les établissements d’enseignement de la musique (Écoles de musique, Conservatoires, Pôles d’enseignement supérieur…
Pour les étudiants/étudiantes dont l'objectif est de se préparer aux métiers de la recherche en musicologie (enseignant-chercheur), le Master apporte une formation solide, également à ceux qui se destinent aux métiers de la médiation culturelle dans le domaine de la musique (conseiller musical dans l’audiovisuel ou le spectacle vivant, producteur à la radio, concepteur de projet musicaux, rédacteur de programmes de concert, documentation musicale, etc.).